Meine Coachingarbeit

In meinem Coaching geht es mir vor allem darum, Schauspieler* zu inspirieren, während wir den spannenden Vorgang des Auslotens einer Szene unternehmen. Es geht um Freude und Freiheit beim Erfinden von Figuren - ihrem Denken, ihren Zielen, ihren kleinen und großen Macken, ihrer speziellen Art zu kommunizieren. Meine Arbeit zielt darauf ab, einen Schauspieler zu befähigen, in seiner Figur berührend, überraschend und lebendig zu sein und ihn in die Lage zu versetzen, flexibel reagieren zu können auf unerwartete Angebote von Spielpartnern und Regie. Nicht zuletzt geht mir auch darum, Schauspieler zu ermutigen, indem ich aufzeige, dass das, was für ihre Figuren gebraucht wird, in ihnen vorhanden ist und darauf wartet, genutzt zu werden. Mein Coaching gibt Schauspielern die Sicherheit, die sie brauchen, um mit Drucksituationen wie Castings oder anspruchsvollen Filmszenen gut umgehen zu können.

Mein Dialogtraining dient insbesondere als Vorbereitung für das Filmset: Als eine Art Sparringspartner ermögliche ich mehr als einfaches Stichworttraining. Es geht darum, einen Umgang mit dem Text des Partners vorzubereiten. Wir arbeiten am lebendigen Dialog, also der Kunst, auf ein Gegenüber reagieren zu können und echten Kontakt entstehen zu lassen - was verhindert, dass man als ´Einzelkämpfer` ans Set kommt und nur vorgefertigte Reaktionen abspult. 

In meinem Werdegang habe ich von sehr persönlichem bis zu technisch basiertem Schauspiel viel gesehen und mich mit sehr unterschiedlichen Ansätzen wie dem Brechtschen Schauspiel, Strasbergs Method-Acting und der Meisner-Technik beschäftigt. Ich arbeite jeweils mit den Techniken, die zu meinem Gegenüber passen, denn jeder hat ja seinen ganz eigenen Schauspielzugang - genau dort setzt meine Arbeit an. In diesem Sinne begleite ich Dich gern ein Stück Deines persönlichen Schauspielwegs mit dem Ziel, dass Du Deine Filmrolle, Sprecher- oder Theaterfigur mit Tiefe, Witz, Intelligenz und Selbstbewusstsein spielen kannst.

Coaching - wer braucht das überhaupt?

Gutes Schauspiel ist kein Handwerk, das man irgendwann einfach kann, auch für Profis mit vielen Jahren Berufserfahrung ist jede neue Rolle eine Herausforderung, die - nicht selten - mit Unsicherheit und vielen Fragen verbunden sein kann. Während in Deutschland lange die Ansicht verbreitet war, dass man nach der Schauspielschule eine Art ´fertiger` Schauspieler sei, der nur noch Erfahrung sammeln und Unsicherheiten mit sich selbst klären müsse, war es in den USA längst selbstverständlich, dass professionelle Schauspieler Institutionen wie das Actors Studio besuchten, an regelmäßigen Trainings und open classes teilnahmen, um im Training zu bleiben oder mit Coaches an ihren Rollen arbeiteten. 
Inzwischen setzt sich dieses Verständnis des Schauspielerberufs auch in Deutschland durch und es gibt ein wachsendes Angebot an Gruppentrainings und Coachings. Wer im Filmbusiness arbeitet, weiß, warum Coaching insbesondere für Filmschauspieler sinnvoll ist: Für Dreharbeiten ist wirklich gute Vorbereitung das A und O guter Arbeit, denn - im Gegensatz zum Theater - zeichnet sich die Arbeit am Set durch hohen Leistungsdruck bei minimaler Probenzeit aus. Dazu kommt: In der Vorbereitung allein auf sich gestellt an Dialogen zu arbeiten ist - wie wir alle wissen - nicht einfach. Mein Coaching eignet sich für alle Situationen, in denen ein Schauspieler ein Gegenüber braucht zur Vorbereitung von Dreharbeiten, Castings und Vorsprechen.

Finanzielles

Dreharbeiten:                           80€/60min     Paket 3h: 220€

Casting:                                    70€/60min      Paket 3h: 190€ 

Vorsprechrollen:                      80€/60min      Paket 3h: 220€

Sprechertexte:                          70€/60min      Paket 3h: 190€

Es besteht die Möglichkeit, sich mein Coaching von der GVL bezuschussen zu lassen. Das ist eine tolle Sache, die ich Euch gern erläutere! 
Für Low Budget Produktionen sind Sonderkonditionen verhandelbar.